CICLO DE NAVIDAD: Love Actually (2003)

 En Londres, poco antes de las Navidades, se entrelazan una serie de historias divertidas y conmovedoras. "Love, Actually" es una manera abreviada de decir “Love Actually Is All Around” y éste es precisamente el argumento de la película: mires a donde mires, encontrarás el amor en todas partes. Todos los personajes, cada uno a su manera (un primer ministro, una vieja estrella del rock, una asistenta portuguesa que sólo habla su idioma), están relacionados con los aspectos más divertidos, tristes, ingenuos y estúpidos del amor. (Filmaffinity)

 IRENE:

La primera vez que la vi estaban las expectativas por las nubes. Todo el mundo hablaba maravillas de ella, ¿qué pasó? que le pillé manía.

Con el tiempo que ha pasado esta segunda vez que la he visto ha ido mucho mejor. Sigue siendo empalagosa hasta decir basta pero creo que mi perspectiva ha cambiado. La he podido disfrutar como película navideña que es. Mucho de los actores como Martin Freeman, Colin Firth, Alan Rickman, Billy Nighy, Emma Thompson y el humor inglés hace que gane los puntos que la empalagosidad hace que pierda. También el hecho de que en la actualidad Keira Knightley este un poco desaparecida en combate ayuda bastante, ejem. 


Love Actually alcanza cuotas que llegan a diabetes. Así que un personaje como es Billy Mack haciendo el gamberro o dos actores porno enamorándose entre escena y escena ayuda a bajar la intensidad.


Y en fin, en Navidad un poco de ñoñería pues tampoco viene mal, ¿no? 

Life is full of interruptions and complications.

BERTA:

Soy una romántica empedernida, dulzona y empalagosa. Si, lo reconozco y con orgullo ;P Me gustan las historias ñoñas de amor, esas que destilan toneladas de azúcar. Por eso, quizás, es por lo que Love Actually es una de mi pelis (de cabecera) preferidas. Amo absolutamente todo de esta película (bueno, a Keira Knightley no, y odio que uno de los momentos más románticos de la historia sea con ella en pantalla) y no me cansaré nunca de verla.

Lo bueno de Love Actually es que es coral, muy coral, y que te cuenta muchas historias y muy diferentes. Con eso consigue tocar varios temas y permite al espectador identificarse o decantarse por unas historias más que por otras. Y lo bueno también, es que aunque predomina el amor, no todo acaba bien. Que penita me da siempre la historia de Sarah (Laura Linney) y Karl (Rodgrigo Santoro) y la pobre Karen (Emma Thompson) :(

Y es que es todo tan bonito y está todo taaaan bien contado que sólo puedo decir cosas buenas (menos de Keira Knightley, claro). Y está ambientada en Navidad!! Que más se puede pedir?! ¿Qué? ¿Qué sea británica y con humor británico? Ya está, ahí lo tienes :)

La historia de Jamie (Colin Firth) y Aurelia (Lúcia Moniz) junto con la de John (Martin Freeman) y Sólo Judy (Joanna Page) son mis favoritas. La primera, bueno, además de porque es Colin Firth y es adorablemente adorable haga lo que haga (camiseta mojadaaaa!!!!), me encanta por el hecho de que aunque no se entiendan surge ése algo entre los dos. Y porque tiene la segunda escena más romántica de la peli (maldita Keira que te quedas con la primera! ¬¬) cuando él se presenta en el restaurante y le pide en portugués que se case con él y ella le contesta en inglés <3 Y que puedo decir de John y Sólo Judy, que son absolutamente adorables! Me encanta lo tímidos que son y cómo se van conociendo en esas extrañas condiciones (soy súper fan del saltito de Martin en las escaleras, encantador!)

Y el discurso del primer ministro (Hugh galleta Grant)?  “Puede que seamos un país pequeño... pero somos un gran país. El país de Shakespeare, Churchill, los Beatles, Sean Connery, Harry Potter... el pie derecho de Beckham, y ya puestos también el izquierdo. Y un amigo que abusa de nosotros ya no es un amigo”. Standing ovation cada vez que lo veo!! De la misma manera que el discurso inicial, con la voz en off y las imágenes del aeropuerto de Heathrow siempre me ponen la piel de gallina.

Además, la película cuenta con un contrapunto muy importante para el desarrollo de la trama como es la historia de Billy Mack (Billy Nighy) y Joe (Gregor Fisher) que le dan un punto más gamberro y divertido. Y la canción, que se pega como una mala cosa aunque según él sea una cagada de las grandes ;P (Mención especial para Hugh gallet Grant y su mítico baile al ritmo de “Jump” de The Pointers Sisters. A mover el cucu!!)

Y en definitiva, creo que nunca pararía de comentar Love Actually, porqué la he visto (y la veré) tantas veces que me la sé ya de memoria. Pero no importa, porque cada vez que la veo me hace un poco más feliz :)

"Porque si prestas suficiente atención, descubrirás que, efectivamente, el amor está en todas partes"

CICLO DE NAVIDAD: Scrooged / Los fantasmas atacan al jefe (1988)

 La desbordante alegría de las fiestas de Nochebuena va a hacer que Frank Cross sufra alucinaciones fantasmagóricas en esta divertida sátira de “Un Cuento de Navidad” de Charles Dickens. Cross, que ha hecho una carrera meteórica desde el puesto más modesto del departamento de envíos de una cadena de TV hasta alcanzar la presidencia, es tacaño, desagradable, ingrato, implacable y con un cruel sentido del humor. Antes de que la Nochebuena termine, recibirá la visita de un desconcertante taxista neoyorquino del pasado, un hada del presente, un tanto estrafalaria y, finalmente, un sádico, enorme y descabezado mensajero del futuro.- (filmaffinity)

IRENE:

Scrooged o ’Los fantasmas atacan al jefe’ es la típica que hay que ver cada año. Si no la ves por tu cuenta que sepas que la televisión te la pondrá por la suya. Puede que ya ni sea Navidad, puede que estemos en pleno Agosto, aún así al menos dos o tres veces al año la emitirán.

¡Pero es Bill Murray! Bien es sabida mi predilección hacia él. Desde que era pequeña hasta ahora sentía y siento adoración hacia él. Un día escribiré un post sobre su persona, una pequeña oda y agradecimiento por su existencia. :P

Scrooged es ‘Cuento de Navidad’ de Dickens, en este caso es casi una versión literal llevada a la actualidad. La actualidad del 88 y una comedia totalmente loca. Frank Cross (Bill Murray) es el responsable de la programación de una cadena que podría ser perfectamente una de las que tenemos en nuestra TDT. No quiere Navidad, no necesita a nadie, es avaro, impertinente, es un autentico imbécil hasta la llegada de los tres fantasmas.

Hay actores que has podido ver después y que yo al menos al verlos los he identificado por esta película. Para mi, por ejemplo, Carol Kane es el hada de las Navidades presentes allá donde salga. Mientras el eterno (y atontolinado) amor de Frank, interpretado por Karen Allen es el otro amor de Indiana Jones, Marion.

Lo que nos queda es una hora y media que pasa rapidísima, una comedia prescindible (nominada al Oscar por Mejor Maquillaje) de más de lo mismo, si, pero con diálogos divertidos y escenas entrañables, como las de Frank viendo a su hermano pasar estas fiestas sin él o el discurso improvisado que se marca Murray al final.

Imaginad, es Nochebuena, estáis en la cocina preparando lo que será una gran cena, ¿que mejor que tener en el televisor una historia que habla sobre un jefe hijo de beach, que será torturado hasta que deje de serlo?

It's Christmas Eve! It's... it's the one night of the year when we all act a little nicer, we... we... we smile a little easier, we... w-w-we... we... we cheer a little more. For a couple of hours out of the whole year, we are the people that we always hoped we would be!

BERTA:

“Scrooged” es una locura, pero de las buenas. Como ha dicho Ire es una versión casi literal del cuento de Dickens. Y con Bill Murray!! Al que no adoro tanto como Ire, pero que me encanta!

Es una comedia que quizás parece que no es nada del otro mundo, pero te hace pasar un muy buen rato. Te ríes un montón y al fin y al cabo, esto es lo que realmente cuenta. Que una película consiga captar tu atención y te entretenga durante todo su metraje. Y aunque estamos delante de una comedia, también tiene sus momentos tristes y de reflexión cosa que equilibra la hora y media de película a la perfección.

Todos conocemos, más o menos, la historia de Dickens y la hemos visto adaptada en muchas ocasiones. Pero aunque sepamos de que se trata, aunque sepamos exactamente lo que va a pasar, “Scrooged” te atrapa, y culpa de Bill Murray! Y es que sólo tengo cosas buenas que decir sobre Murray y su interpretación. Los momentos de locura son hilarantes! Y me encanta la evolución de su personaje y cómo nos deja ver que su corazón se va ablandando poco a poco (el discurso final es absolutamente genial!)

Sometimes you have to *slap* them in the face just to get their attention!

About Time (Una cuestión de tiempo) (2013)

Tim Lake (Domhnall Gleeson) es un joven de 21 años que descubre que puede viajar en el tiempo. Su padre (Bill Nighy) le cuenta que todos los hombres de la familia han tenido desde siempre ese don, el de regresar en el tiempo a un momento determinado, una y otra vez, hasta conseguir hacer "lo correcto". Así pues, Tim decide volver al pasado a intentar conquistar a Mary (Rachel McAdams), la chica de sus sueños. (Filmaffinity)

About Time me ha enamorado totalmente. Desde su protagonista, hasta el último detallito. Era escéptica con eso de tratarse del director de Love Actually, de que saliese Rachel McAdams y de que claramente había grandes posibilidades de que fuese una película MUY MUY MUY pastelosa.

Pero no, resulta que además de tener ese humor inglés que tanto me gusta y a ese Bill Nighy que tanto me gusta, tenía viajes en el tiempo que tanto me gustan. Resulta que había una historia tierna sin demasiada moraleja y resulta que la parte romántica no era el principal motor de la película.

Si, claro que hay romance, pero no me ha molestado. Veréis, siento cierta manía a ese tipo de cine. A no ser que sea diferente a una de Julia Roberts no contéis conmigo. Aunque si es para echarnos unas risas, entonces si… A lo que voy, que me pierdo (en el tiempo, je) About Time es romántica, es tierna, es dulce, es bonita, es encantadora, es divertida, es cualquier adjetivo bueno exista.

Bill Nighy como siempre maravilloso, debería tener Oscars y Baftas hasta solo por toser y nuestro prota, (Domhnall Gleeson) del que solo supe cuando se rumoreaba como nuevo Doctor (Who), al menos en esta película no puede ser más ADORABLE y hasta BONICO. Y siendo pelirrojo tenía que apoyarlo, yo tuve pasado zanahorio, sip...

En definitiva, soy muy fan de los ingleses porque son capaces de crear mucho sin dar rodeos. No te explican porque sucede cada cosa, puedes estar viendo, da igual, película o serie, en la que de repente aparece una vaca en medio de un salón y es muy posible que  no te cuenten de donde vino o qué hace ahí.

Aquí sucede lo mismo, aquí  hay viajes en el tiempo, porque mira, porque te lo digo yo. Y las razones no son para salvar el mundo, no son para matar monstruos, ni por almanaques deportivos, aquí la razón es más simple, solo por vivir un día cualquiera.

“Lesson Number One: All the time traveling in the world can't make someone love you.”




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CICLO DE NAVIDAD: ¡Qué bello es vivir! (1946)

George Bailey (James Stewart) es un honrado y modesto ciudadano que dirige y mantiene a flote un pequeño banco familiar, a pesar de los intentos de un poderoso banquero por arruinarlo. El dia de Nochebuena de 1945, abrumado por la repentina desaparición de una importante suma de dinero, que supondría no solo la quiebra de su banco, sino también un gran escándalo, decide suicidarse, pero cuando está a punto de hacerlo ocurre algo extraordinario. (Filmaffinity) 

BERTA:

No podía ser de otra manera, teníamos que empezar con un clásico del cine navideño, ¡y qué clásico!

Es una película llena de vida que intenta (y consigue) hacerte reflexionar sobre tu vida y sobre la importancia de los actos que llevas a cabo en tu día a día. ¿Qué sentido tiene vivir para George Bailey cuando nada sale bien y toda esperanza se ve perdida?

Frank Capra aborda muchos temas en esta película y utiliza muchos registros. No es sólo un canto a la vida, es también una crítica a la sociedad y una reflexión sobre la existencia de uno mismo. Para hacerlo se vale de comedia y drama a partes iguales, cosa que le da a la película un ritmo perfecto. Hay, además, un sinfín de valores que se pueden extraer de la película, amor, amistad, solidaridad, sacrificio etc. Es de ésas películas que no te dejan indiferente. Y a pesar de ser del año de la “catapún”, en blanco y negro y con un doblaje típico de la época, consigue tocarte la fibra sensible y hacerte emocionar.

James Stewart borda al personaje, un pobre hombre que ha sacrificado sus sueños para ayudar a los demás. James Stewart es mucho James Stewart! Y qué decir de Henry Travers, en el papel de Clarence, el ángel bonachón que quiere conseguir sus ansiadas alas. Y Donna Reed, preciosa y elegante! Y el malvado señor Potter interpretado por un gran Lionel Barrymore, y el tío Billy y… Todos! Sería un no parar de nombrar porqué es un cast fantástico!

La verdad es que nunca la había visto entera, siempre la pillaba en Navidad medio empezada o la veía a trozos. Y al verla toda entera, me ha encantado. Aunque lo pasas mal en algunos momentos, al final de la película, cuando oyes la campanita sonar, piensas… ¡Qué bellos es vivir! :)

"Nadie fracasa cuando tiene amigos"


IRENE: 

Como siempre, suscribo lo escrito por Berta. ‘¡Qué bello es vivir!’ lleva el típico mensaje impreso de los malos nunca ganan, pero también el de luchar por esas cosas que nos cuesta tanto tener hoy en día, un trabajo y una vivienda digna.

Yo tampoco la había visto hasta ahora. La lista de películas navideñas me ha dado la ocasión perfecta para tacharla de mi otra tarea pendiente “el cine que tenias que haber visto por míticas que son.”

‘¡Qué bello es vivir!’ no de ser de ser otro ‘Cuento de Navidad’ con toques de ‘Las uvas de la ira’. Interpretaciones correctas y algo sobreactuadas visto desde la actualidad y  James Stewart haciendo de James Stewart. 

Para los que sintáis pereza por el cine de esos años, no me seáis tontos, si queréis esperad a que sea Navidad. Vedla  con una buena bandeja de dulces, una buena manta, un buen árbol decorado y en buena compañía.





"Anyway, my father didn't think so. People were human beings to him. But to you, a warped, frustrated old man, they're cattle. Well in my book, my father died a much richer man than you'll ever be"
 

Antes de acabar, mientras la veía me acordé de la segunda entrega de Regreso al Futuro. Y por lo que parece no he sido la única.

CINECIENTAS Navideñas

Navidad, Navidad dulce Navidaaaaad!

Si, si, ya casi tenemos la Navidad encima (aunque en los supermercados es navidad des de octubre...) y las Cinecientas/Palomiteras nos hemos propuesto salir en busca de la Navidad, o lo que vendría a ser lo mismo, hacer un ciclo de cine Navideño :)

Así que a partir de esta semana y hasta enero, vamos a ver y a comentar películas navideñas. Este año vamos a tener sobredosis de Navidad y nos encanta! :D

¿Nos acompañáis en la búsqueda de la Navidad? :P

CINECIENTAS: Chocolat (2000)

A Lansquenet, una población francesa muy tradicional, donde nada ha cambiado en los últimos cien años, el Viento del Norte trae consigo a dos forasteras: Vianne Rocher (Juliette Binoche) y su hija Anouk (Victoire Thivisol). Vianne inaugura una chocolatería repleta de dulces capaces de despertar los ocultos apetitos de los habitantes del pueblo. Posee, además, un don especial que le permite percibir los deseos de los demás y satisfacerlos con el dulce exacto. - Filmaffinity

IRENE: 

Lo primero que voy a decir es que Chocolat engaña. Veamos, ¿que narices hace Depp en el poster si luego es el que menos sale en la pelicula? Si, vale, vender entradas.

Ahora centrémonos. Imaginemos Footloose, para quién no la haya visto va sobre un Kevin Bacon bailongo que acaba en un pueblo muy cerrado que tiene prohibido entre otras cosas el baile. Pues esto es lo mismo pero con chocolate y con una actriz atractiva.

Vianne ayuda a todo el pueblo a superar sus miedos y a intentar hacerlos un poco más felices a través de lo que a ella le proporciona alegría, el chocolate. El alcalde del pueblo no se lo pondrá fácil, vive arraigado a antiguas tradiciones y es reacio a cambiar. Para colmo todo se complica cuando aparece Roux, un joven “pirata” moderno que conquista en pocos segundos a nuestra protagonista.

Lo que hace de especial a Chocolat es que es un cuento. Más que un cuento es como si estuviésemos leyendo una novela. Aún sabiendo como seguirá esperas cada escena para enternecerte.

Binoche sale preciosa, Depp en ese momento seguía con su atractivo en alza y Judi Dench es una estupenda actriz. Todo eso ayuda a la película, no nos engañemos. No podemos destacar nada especial, solo ese toque a tardes de invierno en casa con una manta y una taza de chocolate. Así es como hay que ver esta película.

- I hear she's an atheist.

- What's that?

- I don't know.


BERTA: 

Estoy totalmente de acuerdo con Ire. Nos engañan y de qué manera! Con ese poster esperas cierto protagonismo de Johnny Depp y al final tiene menos protagonismo que la perrita del señor Bleró. Muy mal!!

También comparto la opinión de Ire y creo que “Chocolat” es como un cuento que debe verse en casa con una mantita i una buena taza de chocolate entre las manos. Es de esas películas que apetecen en un día gris o frío. Y es que además con tooooodas las delicias de chocolate que te enseñan te entra un mono impresionante!!

Es una película bonita, de esas que te dejan con buena sensación cuando acabas (además de con un mono de chocolate impresionante como ya he dicho). No estamos delante de un gran peliculón pero es una buena historia. Vianne llega en un pueblo muy cerrado en sí mismo con un alcalde que vela para que absolutamente nada cambie. Y a partir de ahí, las cosas irán cambiando poco a poco. Y aunque más o menos ya veas hacía donde va la película e intuías que va a pasar, sigues queriendo mirar porqué como he dicho antes, es como un cuento muy bien contado.

Juliette Binoche y Judi Dench están espectaculares en sus papeles y Depp aún tenía ese atractivo joven y “monoso”.

“Erase una vez un pequeño y apacible pueblo de la campiña francesa cuyos habitantes disfrutaban de un bien muy apreciado, la tranquilidad. Si vivías en ese pueblo comprendías lo que se esperaba de ti, sabias cual era tu lugar en el orden de las cosas y si lo olvidabas había alguien que te ayudaba a recordarlo”

Prisioneros (2013)

Keller Dover se enfrenta a la peor pesadilla de un padre. Anna, su hija de seis años, ha desaparecido con su amiga Joy y, a medida que pasa el tiempo, el pánico lo va dominando. Desesperado, decide ocuparse personalmente del asunto. Pero, ¿hasta dónde está dispuesto a llegar para averiguar el paradero de su hija? - Fimlaffinity

“Prisioneros” tiene 3 problemas: 1 Jake cara de palo Gyllenhaal, 2 es leeeeeeeeeeenta y 3 Jake cara de palo Gyllenhaal.

A pesar de todo esto, es una GRAN película. Y a ver, no tengo ningún problema con Gyllenhaal, pero es que es sosainas de narices! Y quizás es cuestión de guión y de personaje, no digo yo que no, pero no sé, es que es demasiado. Te dan ganas de saltar i darle 4 ostias a ver si despierta! No genera ningún tipo de reacción emocional, ni de empatía, ni nada de nada! Un poco de salero, niño!!

El otro problema es que es una película muy lenta, y si te coge en un día espeso no sé yo si la aguantas. Hay una trama muy fuerte y la verdad es que es un puzle mental, pero te la cuentan con ese tempo que en algunos momentos desconectas. Hasta que no empiezas a atar cabos y tu mente empieza a trabajar, la acción se hace eterna. Eso sí, una vez se pone en marcha ya no paras.

Y aquí está lo bueno, que consigue que entres dentro la trama y que empieces a especular sobre lo que es y lo que no es. Como he dicho antes la trama es un puzle mental, te lleva de un lado al otro, te hace pensar, te crea falsas impresiones… Es una de esas pelis en las que vas escuchando a la gente del cine murmurar y que en cuánto hay una sorpresa, un giro de trama o una revelación, todo el cine reacciona de la misma manera provocando un murmullo general. Y mejor no os digo nada de la reacción del público en el cine dónde estaba cuando se acabó la película… a ver si vosotros reaccionáis igual… :P

Dejando de lado a Gyllenhaal el reparto es excelente. Hugh Jackman en el papel más principal llegando a límites insospechables. Me sorprendió Terrence Howard con un papel muy comedido y muy emocional. Sus miradas llenas de lágrimas y dolor me tocaron, de igual manera que el dolor de Jackman también traspasaba la pantalla. Y las madres, Viola Davis y Maria Bello, tremendas en sus papeles. Y que puedo decir del gran Paul Dano, una persona nacida para hacer este tipo de papeles!!

A pesar de lo que os he dicho sobre Gyllenhaal y del tema del tempo de la película, merece muchísimo la pela verla! De verdad que vais a disfrutar!

"Espera lo mejor pero prepárate para lo peor."